MICHELE ZAZA. Arborescenza segreta. Mostra al Palazzo Contarini del Bovolo
Michele Zaza. Arborescenza segreta. Mostra con un’installazione esclusiva al Palazzo Contarini del Bovolo, tra arte, luce e spiritualità
Un’installazione site-specific di Michele Zaza immerge il visitatore in un’atmosfera che emana calore, movimento, forza, un senso d’immortalità e purezza, divinità e prosperità.
Il Palazzo Contarini del Bovolo
Il Palazzo nasce come “casa fontego” di evidente gusto tardo gotico.
Il Fontego era un edificio dove i mercanti forestieri, per concessione dell’autorità del luogo, depositavano le loro merci, esercitavano i loro traffici e spesso anche dimoravano.
Il primo corpo di fabbrica risale, infatti, al 1300, e fu scelto dai nobili Contarini come residenza di famiglia per la posizione strategica che l’edificio occupava, equidistante da Rialto – luogo dei commerci – e da San Marco – centro del potere politico veneziano.
Nel 1499, Pietro Contarini commissionò la meravigliosa e leggiadra scala a chiocciola (in veneziano “bovolo”) per “abbellire” ulteriormente questo lato del palazzo.
La Mostra: Michele Zaza. Arborescenza segreta
Dal 6 dicembre, negli spazi espositivi del Palazzo Contarini, è aperta la mostra Michele Zaza. Arborescenza segreta, che prende il titolo da un’installazione inedita progettata in esclusiva per Palazzo Contarini del Bovolo dall’artista pugliese (Molfetta, 1948).
L’intervento progettato da Zaza si sviluppa sul pavimento e sulle due pareti speculari della sala Tintoretto.
Consiste in:
- un gruppo di sculture di legno bianche alte circa 80 cm con i bordi sinuosi color oro, che sembrano nascere dal suolo;
- due grandi foto speculari (una sulla parete di destra e una sulla parete di sinistra);
- sette neon accesi posti sul pavimento.
Dialogo tra scultura e fotografia
Le sculture dialogano con il duplice ritratto fotografico sulle pareti: un volto maschile e uno femminile su un fondo grigio chiaro.
Il volto ritratto appare trasfigurato da un segno verticale color oro, dipinto a partire dalla fronte fino al mento. Questo richiama la verticalità delle sculture di legno e il bordo dorato che si illumina grazie alla luce del neon irradiata dal basso.
Allo stesso modo, lo spazio subisce una forte trasformazione percettiva dovuta alle sette fonti di luce che, con il bianco delle sculture, aumentano la sensazione di un suolo immateriale fatto di luce: uno spazio totalmente immateriale dove l’atmosfera emana calore, movimento, forza, un senso d’immortalità e purezza, divinità e prosperità.