Generazioni e origini diverse quelle di Michelangelo Pistoletto e Yoan Capote, ma comune una ricerca artistica

YOAN CAPOTE, MICHELANGELO PISTOLETTO ‘Escala Humana’

L’AVANA (CUBA) – Galleria Continua Rayo 108 entre Zanja y Dragones, Barrio Chino, Centro Habana, Cuba

Dal 24/11/2022 al 02/02/2023

Galleria Continua, nella sua sede cubana presenta la mostra YOAN CAPOTE, MICHELANGELO PISTOLETTO ‘Escala Humana’.

La mostra, inaugurata il 24 novembre 2022, propone due artisti:

Michelangelo Pistoletto (Biella 1933), artista italiano che presenta pezzi di diversi momenti della sua carriera.

Partito dai Quadri specchianti, che costituiranno la base della sua successiva produzione artistica e riflessione teorica, tra il 1965 e il 1966 Pistoletto produce un insieme di lavori intitolati Oggetti in meno, considerati basilari per la nascita dell’Arte Povera, movimento artistico di cui Pistoletto è animatore e protagonista.

A partire dal 1967 realizza, fuori dai tradizionali spazi espositivi, azioni che rappresentano le prime manifestazioni di quella “collaborazione creativa” che Pistoletto svilupperà nel corso dei decenni successivi, mettendo in relazione artisti provenienti da diverse discipline e settori sempre più ampi della società.

Yoan Capote (Pinar del Río, Cuba 1977), che ha legato la sua pratica al lato espressivo dei materiali portando alla luce la sua sensibilità NeoPovera.

Il lavoro di Capote riflette la singolare esperienza dell’essere cubano.

Noto ai collezionisti già dagli anni ‘90, Capote affronta tematiche politiche, sociali e di migrazione che fanno riferimento in primis all’identità cubana ma diventano poi universalmente accessibili.

Il suo lavoro, estremamente concettuale, si basa sulla sovra rappresentazione che lui stesso definisce una caratteristica della cultura pop contemporanea.

La mostra Escala Humana mette in dialogo questi due artisti le cui rispettive pratiche coinvolgono l’arte, la realtà e l’individuo in un modo molto particolare.

Questi pezzi mostrano un interesse molto chiaro nel ridefinire l’esperienza estetica dello spettatore attraverso un particolare potere espressivo dei materiali e degli oggetti presenti.

Qualsiasi materiale trasformato dalle loro menti e dal calore umano diventa invariabilmente poesia, energia o significato, sia attraverso la sottigliezza di un semplice gesto o una meticolosa elaborazione.