In confidenza col sacro

“In confidenza col sacro” racconta della tradizione, antichissima e ormai desueta o residuale, di vestire le statue, soffermandosi in particolare nelle vallate al centro dell’arco alpino tra l’Alta Lombardia e la Svizzera meridionale, con uno sguardo aperto ai territori limitrofi, lombardi e non solo. La mostra, promossa dalla Fondazione – Centro Studi “Nicolò Rusca”, dal Gruppo Credito Valtellinese e dal MVSA – Museo Valtellinese di Storia e Arte, e curata da Francesca Bormetti, è allestita a Sondrio, in Valtellina, dal 10 dicembre 2011 al 26 febbraio 2012 nella doppia sede espositiva Galleria Credito Valtellinese e del MVSA.Le statue vestite, in stragrande maggioranza simulacri della Madonna, avevano il corpo (in molti casi un semplice “torsolo”) in legno o in altri materiali “poveri”, i volti modellati in modo naturalistico e gli arti generalmente snodabili. Vestite con biancheria intima, corpetti e preziosi abiti, gioielli e corone, si trasformavano in un suntuoso simbolo sacro e costituivano un patrimonio di fede, prima ancora che d’arte, amato in tutto il mondo cattolico, dall’Europa all’America Latina. Portate in processione, ospitate sugli altari, venerate dalle confraternite, testimoniavano di un Sacro familiare e “indigeno”: simile e prossimo ai suoi fedeli.

In seguito, questi simulacri, ritenuti indecorosi e fatti oggetto di un culto a rischio di superstizione, vennero esautorati e sostituiti da effigi “moderne”, qualche volta in legno ma anche in gesso o in plastica. Prodotti seriali, coloratissimi e di grande effetto scenico, simulacri però “freddi”, da ammirare a distanza, non più da vestire e da accudire.
I documenti ricordano, per esempio, come alcune delle antiche Madonne godessero di corredi che nemmeno una principessa poteva permettersi: in una chiesa veneziana la dotazione di una sola Vergine era di 61 diversi abiti completi.
Le cerimonie di vestizione erano veri e propri rituali di “sacralizzazione” affidati rigorosamente a mani femminili cui toccava “far bella” la statua alla vigilia dell’annuale esposizione in chiesa e della processione. Per preparare al meglio la statua, le vestitrici facevano ricorso ai capi migliori del corredo tessile, e in alcune zone era contemplato anche l’uso di profumi e del trucco per le labbra e il viso.
In occasione della festa o di particolari circostanze bisognose di riti propiziatori o di riparazione, toccava agli uomini, in genere, porsele sulle spalle e portarle in processione, attorno alla chiesa o lungo le vie del paese o anche percorrendo erte mulattiere di montagna.

Probabilmente erano tantissime le chiese in cui si veneravano queste “statue vive”, con cui si entrava in “amorosa corrispondenza” donando anche solo semplici gioiellini, vestiti, fazzoletti, corone, o ex voto per grazie ricevute.

Di questo diffuso fenomeno, la mostra di Sondrio delinea un segmento, territorialmente limitato, ma altamente significativo. Un materiale di conoscenza e di confronto prezioso in quanto frutto di una indagine capillare, approfondita e precisa.

Nella doppia sede della mostra nel cuore storico di Sondrio, vengono presentate al pubblico una ventina di statue vestite, proposte in un allestimento raffinato e “leggero”. Accanto alle effigi di Madonne avvolte nello splendore di ori e sete, ma anche in “sottana” o “nude”, vengono esposti corredi tessili, gioielli, materiali relativi al contesto storico e geografico, e filmati che documentano usanze e riti tutt’ora in uso.

Il volume di studi, che accompagna la mostra, documenta il lavoro di studio e di ricerca multidisciplinare che il gruppo di autorevoli studiosi, coordinato da Francesca Bormetti, ha prodotto. Un risultato frutto di rigorose e estese indagini sul campo, di pazienti e intelligenti affondi negli archivi storici del territorio, oltre che di ben fondate metodologie di indagine e di aggiornate e approfondite teorie interpretative nell’ambito dei saperi specialistici espressi da discipline quali storia della chiesa, antropologia, storia del tessuto e della moda, storia dell’arte e storia della fotografia.

Risultati che hanno restituito testimonianze di un numero significativo di simulacri, presenti sul territorio con una diffusione insospettata, purtroppo in buona parte dispersi. Le indagini, comunque, hanno consentito di mettere in giusta evidenza ciò che rimane e, in alcuni casi, anche il recupero di esemplari ormai nell’ombra e condannati all’oblio e alla distruzione. Sono oggetti di storia sacra, del costume e dell’arte che, attraverso la grande doppia esposizione sondriese, vengono restituiti al territorio e alla più complessiva conoscenza della civiltà contadina, con il dichiarato auspicio che questa mostra possa promuovere un rinnovato rispetto per questi manufatti e metta in luce la necessità di una adeguata conservazione.

Il volume di studi, edito da Fondazione – Centro Studi “Nicolò Rusca”, Gruppo Credito Valtellinese e MVSA – Museo Valtellinese di Storia e Arte, sarà in vendita, durante tutto il periodo espositivo, presso le sedi della mostra al prezzo speciale di euro 42,00, anziché di euro 50,00.
Coordinate mostra

Titolo
IN CONFIDENZA COL SACRO
Statue vestite al centro delle Alpi

Sedi
Galleria Credito Valtellinese
Piazza Quadrivio, 8 – Sondrio
MVSA – Museo Valtellinese di Storia e Arte
Via M. Quadrio, 27 – Sondrio

Durata
10 dicembre 2011 – 26 febbraio 2012

Orari e ingressi
Galleria Credito Valtellinese e MVSA
da martedì a venerdì h. 9.00 – 12.00 / 15.00 – 18.00
sabato e festivi h. 15.00 – 18.00
chiuso il lunedì – INGRESSO LIBERO

Chiusure Straordinarie
domenica 25 dicembre 2011
Domenica 1 gennaio 2012

Info e prenotazioni
visite guidate
+39 0342.526.269 / +39 0342.526.553

Informazioni al pubblico
Galleria Credito Valtellinese
Tel. +39 0342.522.738
www.creval.it

Ufficio stampa
Studio Esseci – Sergio Campagnolo
Tel. +39 049.663.499
info@studioesseci.net

Ulteriori informazioni ed immagini: www.studioesseci.net

Mostra prodotta e organizzata dalla Fondazione – Centro Studi “Nicolò Rusca”, Gruppo Credito Valtellinese e MVSA – Museo Valtellinese di Storia e Arte
Con un ringraziamento speciale a Fondazione Cariplo e Famiglia Cooperativa di Consumo e Agricola di Livigno

 

Emilio Prini – Typewriter Drawings
Emilio Prini – Typewriter Drawings
Posted on
GILBERTO ZORIO
GILBERTO ZORIO
Posted on
DISNEY. L’arte di raccontare storie senza tempo
DISNEY. L’arte di raccontare storie senza tempo
Posted on
DA RENOIR A PICASSO, DA MIRÓ A FONTANA. 120 capolavori della grafica del ‘900
DA RENOIR A PICASSO, DA MIRÓ A FONTANA. 120 capolavori della grafica del ‘900
Posted on
Guercino, un nuovo sguardo.  Opere provenienti da Forlì e da altri luoghi nascosti
Guercino, un nuovo sguardo. Opere provenienti da Forlì e da altri luoghi nascosti
Posted on
Previous
Next
Emilio Prini – Typewriter Drawings
GILBERTO ZORIO
DISNEY. L’arte di raccontare storie senza tempo
DA RENOIR A PICASSO, DA MIRÓ A FONTANA. 120 capolavori della grafica del ‘900
Guercino, un nuovo sguardo. Opere provenienti da Forlì e da altri luoghi nascosti

Leave a Comment

Questo sito usa Akismet per ridurre lo spam. Scopri come i tuoi dati vengono elaborati.